ESPECIAL JEAN-CLAUDE ROUSSEAU

Jean-Claude Rousseau Films en discusión (I)

por Revista Lumière


Jean-Claude Rousseau introduced in Barcelone, as part of the showcase «Films under discussion», two of his films, KEEP IN TOUCH (1987) and JEUNE FEMME À SA FENÊTRE LISANT UNE LETTRE (1984). Jean-Claude Rousseau made his first films in super-8, editing the entire reels: they are extremely sensitive to changing light, intimate, meditative and austere creations in which “showing less allows us to see more” (J.-C. Rousseau). Jeune femme…, his first film, starts out from Vermeer’s painting and goes on to explore its motifs and compositional forms (the window, the map, a letter, the painting, the model, the light…) using the rhythmic possibilities of the cinema. Keep in Touch is a travelogue: “I was in New York, at a friend’s house. I had a camera, but the place wasn’t right, it was too full. Finally, I dared to open a very small door that was rather empty. And there, there was something to see, a frame that I seized.” In addition to the screenings, the session includes a reading and a dialogue with Rousseau on the subject of his references (Vermeer, Bresson), the relation between film and painting, and visual composition.

Jean-Claude Rousseau presentó en Barcelona, dentro del programa «Films en discusión», dos de sus películas, KEEP IN TOUCH (1987) y JEUNE FEMME À SA FENÊTRE LISANT UNE LETTRE (1984). Jean-Claude Rousseau rodó sus primeras películas en súper-8, montando después las bobinas íntegras: son filmes de gran sensibilidad a la variación de la luz, íntimos, meditativos y austeros, en los que «mostrar menos permite dar a ver más» (J.-C. Rousseau). Jeune femme…, su primera película, parte del cuadro de Vermeer para indagar en sus motivos y formas compositivas (la ventana, el mapa, una carta, el cuadro, la modelo, la luz…) desde las posibilidades rítmicas del cine. Keep in Touch es un cuaderno de viaje: «Estaba en Nueva York, en casa de un amigo. Tenía una cámara, pero el lugar no me convenía, estaba demasiado lleno. Finalmente, me atreví a abrir una puerta muy pequeña que estaba más bien vacía. Y allí había algo por ver, un encuadre que atrapé.» Además de las proyecciones, la sesión consistirá en una lectura y un diálogo con Rousseau a propósito de sus referencias (Vermeer, Bresson), la relación entre cine y pintura, o la composición visual.